成為導演的六大秘訣
發布者:馮喜林|發布時間:2014-04-09 14:14:40|來源:|點擊:10|分類:微資訊 >

1 什么樣的人在做導演
 
導演也是普通人:或高或矮,或黑或白,或含蓄內向,或開朗外向;有的啰嗦喧鬧,有的沉默寡言,有男,有女,有同性戀,也有異性戀。要做一個成功的導演需要創造力,也需要有毅力,需要盡團隊的全力,也需要有極佳的精神狀態。同時,面對電影制作的辛勞過程,需要有登山家一樣的熱情。
 
別聽信人家說你有沒有天分這些話,我教過許許多多學生,而“天分”往往只是曇花一現。關鍵是你是否努力,是否堅持,是否熱愛這份工作。沒有誰能夠判定誰會做到最好。如果入學考試能夠發現一個人的潛能,那英國國家電影和電視學院(Britain’s National Filmand Television School)就絕對不會拒絕邁克• 菲吉斯(邁克·菲吉斯Mike Figgis,英國電影導演、編劇、作曲家。他的導演作品有《遠離賭城》(Leaving Las Vegas,1995)、《布朗寧版本》(The Browning Version,1994)等。)入學了。如果你真的想做電影導演,那么試著探索出一條路,堅持下去,永不言棄。
 
2 責 任
 
導演對制片人負責,且對電影最終的細節、質量和內容負責。這就要求導演要參與編劇的工作;設想電影的主題范圍、目的、特性和內涵;為加深電影的戲劇性意味及氣氛而選擇合適的場景;面試和挑選演員;組建團隊(如果你有制片人或電影項目主管的話,這些可由他們定奪);通過排練來培養演員并改進劇本;在拍攝過程中指導演員和其他人員;然后監督剪輯工作以及項目的后期合成等。同時,導演也要參與到電影節和巡回宣傳的影片營銷活動中去。
 
一部電影的最初版本被稱作導演剪輯版(director’s cut)。根據制片人和導演的協議,制片人也可能替代導演,并且可以為了商業成功對電影做必要的修改。盡管評論家們并不總是支持導演的版本,但是制片人剪輯版(producer’s cut)的發行可能導致嚴重的怨恨,以及導演和制片人工作關系的終止。因為如今有了數字存儲技術,我們越來越多地看到,只要一部影片有足夠多的擁躉,就會有導演剪輯版發行。電影的二次發行并不會有太多花費,制片公司也能因此獲得更多收益。不同版本的銷售會激發影迷對影片藝術性與商業性的爭論,最終使影片在藝術與商業上雙重受益。
 
3 個人特質
 
從理想狀態來說,一個導演不僅應該擁有廣泛的藝術知識,而且還要有活躍的思想、追根究底的精神,還要善于深入人們的生活中尋找虛構情節的聯系與根源;即使表面上看起來不拘而從容,但做事一定有條理,有一流的組織能力;如果之前的假設不堪使用,能夠舍得放棄已經做好的準備工作;能擁有無休止的堅韌毅力去尋找好的想法和表現方式。一個好的導演能夠清晰、簡潔地與他人交流;能做出本能的判斷和決定; 不獨斷專行而又能夠使工作人員各盡其能;善于尊重、平等地在周圍的專家中發表自己的意見;了解技術人員的問題并讓他們各盡其用。
 
這似乎聽起來有點像超人,許多優秀導演往往特立獨行、固執己見、自利吝嗇、糾纏不清而又讓人捉摸不透,他們往往會為了劇組工作人員而虧待演員,反過來也有可能。在制作過程中,大多數導演遲早都會顯示出一種不穩定的跡象(抑郁、狂躁、低落情緒的爆發、恐慌或優柔寡斷等)。如果這還不足以令劇組成員感到頭疼,那么導演歇斯底里的精神狀態所產生的超人般能量,會把每個人的忍耐推至極限。他們往往在拍攝過程中陷入極度懷疑和焦慮;承受過重的壓力且又猶豫不決;在制作后期,往往病體纏身或得上“產后抑郁癥”。
 
事實上,把一個故事呈現在銀幕上是一件令人陶醉的事情。任何能完全地、徹底地做好這件事情的人都活得十分有存在感,也就是說,他們完全活在當下,把每分每秒當做是生命中的最后一刻來度過。這種感覺在初次成功之后尤其真實:在那之后,這條道路上的每一步,你都會面臨藝術上和專業上靈感喪失的狀態。這種如怯場般的恐懼和激動會常伴你左右,然而就像所有意義非凡的經驗,既有著無盡魅力,也讓你唏噓恐慌。
 
4 合 作
 
人們認為導演是最擅于自我表達的,但電影能夠達到如今的顯著地位,并非因為它是個人主義的媒體,而因為它是集體協作的媒體 。制作一部故事片需要作家(writers)、劇作家(dramatists)、演員乃至電腦繪畫和視覺效果創作者的通力合作。它需要編舞、特技專家、美術指導、布景師、聲音設計師、化妝師、服裝師、音樂家、剪輯師以及各種不同的藝術家
共同合作。為了完成諾亞方舟般的事業,還需要發行人、影院經營者、金融家和投資人的工作,這才使電影制作成為可能,因為他們堅信這部電影能找到愿意為之付錢的觀眾。每個專家都為此奉獻了人生的大部分時間,電影的力量和感染力源自相互合作,這是整個過程的核心。
 
克里斯托弗• 諾蘭說:“作為一個導演,我正如透鏡,把每個人的努力積聚到一個焦點。我的大部分工作就是做各種決定,以便將諸多同事們的偉大才智匯聚起來,然后融合到一個統一的意識中去。”英格瑪• 伯格曼(Ingmar Bergman)把這比作中世紀的一項偉大事業,那時候來自世界各地的工匠們——這些專家甚至沒想到要留下他們自己的名字——匯聚一堂建造了宏偉的歐洲教堂。他說電影是這種集體創作的現代版,每一部電影的整體都遠遠不是其各個部分的簡單疊加。( 克里斯托弗• 諾蘭(Christopher Nolan),《記憶碎片》(Memento,2000)、《失眠癥》(Insomnia,2002)、《蝙蝠俠前傳:俠影之謎》(Batman Begins,2005)、《致命魔術》(The Prestige,2006)和《蝙蝠俠前傳2:黑暗騎士》(TheDark Knight,2008)等片的導演,引自《美國電影攝影師》(American Cinematographer,2007 年1 月,封底)。)
 
5 領導力
 
做導演就是利用技能和說服力讓每個人都能極盡其用。從最初的想法直到最終的剪輯,都需要像導演一樣思考、感覺和行動。這是本書將論及的內容。當拍攝完成,在剪輯室里導演還需要保有一份嚴苛的態度,反復修改每一個鏡頭,使這影片的每一個音符最終組合成一出交響樂。
 
為此,你有必要培養出自我認知、謙虛、幽默和頑強的耐力,這樣才能令人肅然起敬。你可能會從不斷的挫敗中獲得這些東西,因為電影制作中的大部分學習都是被動的。多年后當你作為一個藝術家逐步走向成熟,你會更明白如何滿足普通人的情感、心理和思維的需求,這些普通人也就是你的觀眾。令人欣慰的是,構成觀眾的人們與你自己有很多相似之處。
 
6 面對考驗
 
本書是對諸多前輩畢生經驗的總結。它是你的良師益友,它能提供建議、榜樣和解釋,幫你解決大多數的難題。剛開始,你會覺得自己像個笨拙的耍把式的人,但毋庸置疑,如果你不斷下工夫,就會做得越來越好。你拍攝的東西應是你充分感受、理解和相信的東西。在堅持你最初的設想的同時,還要保證每個人順暢地工作,這需要你不斷地奮斗,這奮斗將是艱巨的、令人驚異的。
 
文章摘自《導演創作完全手冊

相關熱詞搜索:導演 克里斯托弗 諾蘭 導演創作完全手冊

上一篇:馮小剛執導的親情微電影《奧利奧—親子中國》
下一篇:京東愛情故事

分享給你們的小伙伴吧

彩票投注倍投方法